住范儿 > 装修热点 > 瑞典设计风格的设计有哪些优点 发布时间:2018-08-01 12:27:58

瑞典设计风格的设计有哪些优点

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rockwoo1109提出瑞典设计风格有哪些的问题,nickfansss重点说明瑞典设计风格的特点是什么的基本情况,WangQQ通过调查资料对新古典风格设计的优点都有哪些做出详细阐述,哈哈哈哈哈啊花大量时间收集整理瑞士建筑风格的设计要点有哪些得出本内容供大家学习理解。
瑞典建筑风格,都有什么特点
瑞典风格是十八世纪晚期古斯塔夫三世统治时期瑞典王从法国带回瑞典的,瑞典人新古典主义中繁杂的优雅形式进行简化,增大了舒适性的比例,把这种瑞典风格设计推向了顶峰。瑞典风格的源起在瑞典人心中,大自然和家庭在他们的生活中扮演着很重要的角色。一个最恰当的方式去形容瑞典的家居风格,就像形容瑞典的大自然一样:充满空气和阳光,自然并且朴素。这也是瑞典给世界的印象。年轻瑞典人风格中不乏跳跃夸张的颜色。与其他风格中的色彩相比,本风格中的色彩纯度较高,种类较多,使用面积较大,显得活力张扬。自从1925年纽约世界博览会上首次提出“瑞典式优雅”一词,到20世纪上半叶赢得世界美誉的“瑞典式雅致”和“瑞典式摩登”:简约、实用、色彩淡雅、材质自然,不事张扬的典雅中揉合了幽默与灵巧,正是瑞典设计的标志性特点。
北欧的设计风格
北欧设计风格简约!!!主要指丹麦、瑞典、挪威、芬兰,综观北欧四国设计风格,的确是世界艺术设计王国中一道独特的风景,北欧设计回归自然,崇尚原木韵味,外加现代、实用、精美的艺术设计风格,反映出现代都市人进入后现代社会后的另一种思考方向.简约主义的精神主要源自于二十世纪初期的西方现代主义。现代主义建筑大师Mies Van der Rohe的名言:“Less is more”可以说是简约主义的中心思想。此风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、材料简化到最少的程度,空间的架构由精准的比例及细部来显现。虽然色彩及材料都很单一,但色彩的形成非常费工,而使用的材料质感很高,也很昂贵。因此,简约的空间通常非常含蓄,但质感很高。 简约主义体现了一种生活概念,既简单又高贵。实用就好,小而实用。现在流行有玻璃与金属组合的极简约主义设计,更体现出极简约主义风格的时尚品质。用很少的装饰营造出美的家居环境,简化室内装饰要素,可使人视觉开阔,让空间中的重点之处富有活力。 然而简约主义所代表的思维似乎是包涵一些永恒的价值观,如对材料的尊重,细部的精准及简化繁杂的设计元素等 今天,简约品位的流行,从华丽转成优雅,家居设计越来越简单,色彩也转为黑白等基本色系。除了触目所及那十分清爽简单的即时感觉外,北欧简约主义设计风格在以下几点也表现出特殊个性:1.线条利落简洁 简约风格中通常线条简单,除了橱柜为简单的直线直角外,沙发、床架、桌子亦为直线或简洁流畅的曲线条,造型简单,富含设计或哲学意味但不夸张。 2.色彩多为单色 黑与白是极简主义的代表色,而灰色、银色、米黄色等原色,无印花、无图腾的整片色彩带来另一种低调的宁静感,沉稳而内敛。 3.材质更多样化 木质、皮质是主要的基本材质,还可见到现代工业的新材质,如铝、碳纤维、塑料、高密度玻璃…… 4.光照效果的功能性 北欧简约风格中灯具是非常重要的。它强调光照体本身的形象质感和光源对象内不同光环境的功能性。 5.功能设计 虽然线条与颜色简单,但简约风格多功能可不简单。每一物件都强调相对与人的机理功能学和贮物使用合理性,显示设计者细致入微的生活观察能力和纯熟的设计应用能力。...我就知道这么多了
北欧风格的设计理念是什么请问北欧风格有什么特点
所谓北欧家居装修风格并非只有一种,他介绍的这些贴士,涵盖了多种斯堪的纳维亚风格家居。有些人以为北欧风格家居中会使用很多地毯,其实北欧人的地毯使用只是局部,不会全屋用地毯。他们更倾向于使用木地板,特别是淡色系的地板,而且除了浴室以外的空间,都用木地板打造。从建筑结构到家具,北欧风格都强调干净的线条。北欧室内设计更强调宜居性,而非华而不实的设计。北欧有多个知名的家具商,如宜家家居。同时有非常知名的家具设计师,比如汉斯·韦格纳(Hans Wegner)、阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto)和阿恩·雅各布森(Arne Jacobsen)等,他们的作品如今仍广泛的被应用到北欧风格家居中。斯堪的纳维亚的冬天是非常严苛的,所以北欧家居中,客厅通常会有一个壁炉。而卧室等空间有时也有。但是,壁炉并非视觉的焦点(不像英国),它们通常位于房间不显眼的某个角落。北欧特别是瑞典人在环保方面意识很超前,在居家环境中也非常注重。三层玻璃墙(窗)、墙和屋顶适当的绝缘、地源热泵这些都是瑞典新房子的标配。北欧人喜欢室内和户外有个缓冲点,所以很多北欧的房子喜欢做一个露台或者房子外面有一个相对独立的小房间,通常是垫高的,用来举办烧烤或夏日的烛光聚会。天。英式家居、维多利亚时代家居喜欢用大盒子装中盒子,中盒子装小盒子,这样来装各种东西,北欧人对此可完全不敢苟同。他们更倾向与简洁的收纳方式。
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斯堪的纳维亚国家的设计概况和特点、名家
斯堪的纳维亚国家的设计概况和特点、名家
设计概况:这种风格与艺术装饰风格、流线型风格等追求时髦和商业价值的形式主义不同,它不是一种流行的时尚,而是以特定文化背景为基础的设计态度的一贯体现。这些国家的具体条件不尽相同,因而在设计上也有所差异,形成了“瑞典现代风格”、“丹麦现代风格”等流派。但总体来说,斯堪的纳维亚国家的设计风格有着强烈的共性,它体现了斯堪的纳维亚国家多样化的文化、政治、语言、传统的融合,以及对于形式和装饰的克制,对于传统的尊重,在形式与功能上的一致,对于自然材料的欣赏等。斯堪的纳维亚风格是一种现代风格,它将现代主义设计思想与传统的设计文化相结合,既注意产品的实用功能,又强调设计中的人文因素,避免过于刻板和严酷的几何形式,从而产生了一种富于“人情味”的现代美学,因而受到人们的普遍欢迎。特点:丹麦在木制家具中,全世界首推丹麦设计最为经典。丹麦设计的精髓是以人为本。如设计一把椅子,丹麦的设计不仅仅追求它的造型美,而是更注重它的曲线如何与人体接触时作完美的吻合。瑞典瑞典风格并不十分强调个性,而更注重工艺性与大众化。瑞典的设计更追求便于叠放的层叠式结构。芬兰芬兰设计师追求将山水的大自然灵性融入室内,使其拥有一种源自自然的艺术智慧与灵感。进入20世纪60年代,芬兰人渐渐将设计风格沉淀为平实、实用,与生活密切结合,逐渐形成芬兰室内设计的现代特色。挪威挪威家具处处渗透出厚重与质朴,富有浓郁的北欧气质。在挪威风格的设计中,成型合板和金属运用几乎达到了极致,常常给人以意想不到的独特效果,并起到强化风格的作用。名家及代表作:马姆斯登和马特逊马姆斯登(Carl Malmsten)和马特逊(Bruno Mathsson)是瑞典现代设计师的代表人物,他们在20世纪30年代为创立斯堪的纳维亚设计的哲学基础做出了很大贡献,并对第二次世界大战后设计的发展产生重要影响。他们的家具设计思想建立了瑞典居家环境轻巧而富于人情味的格调,为家庭成员度过漫长而寒冷的冬季提供了重要的心理依托。马特逊喜欢用压弯成型的层积木来生产曲线型的家具,这种家具轻巧而富于弹性,提高了家具的舒适性,同时又便于批量生产。对于舒适性的追求也影响到了材料的选择,纤维织条和藤、竹之类自然而柔软的材料被广泛采用。丹麦的克兰特和芬兰的阿尔托20世纪30年代还有两位在斯堪的纳维亚很有影响的设计师,一位是丹麦的克林特,另一位是芬兰的阿尔托(Alvar Aalto)。克林特并不标榜自己是功能主义者,但他早期对于设计的研究关注于标准化、模数结构和实际功能要求,而不是风格上的自我表现。他十分尊重材料本身的特点和手工艺传统,并善于吸收不同文化和不同历史阶段的精华。他设计的椅子能满足用户在实用上和美学上的需要。通过采用不上油漆的暖色木材,不着色的皮革和素色织物,他创造了一种接近自然的设计语汇,成了斯堪的纳维亚风格的重要特点。克林特在20世纪30年代重新设计了一把折叠椅和一把躺椅,两者都是经典性的作品。在芬兰,阿尔托以用工业化生产方法来制造低成本但设计精良的家具而著称。特别有创见的是他利用薄而坚硬但又能热弯成型的胶合板来生产轻巧、舒适、紧凑的现代家具。他于1928年设计的扶手椅是采用胶合板和弯木制成的,轻巧而适用,充分利用了材料的特点,既优美雅致而又毫不牺牲其舒适性。阿尔托的其它家具设计也具有同样的特征。实际上,斯堪的纳维亚的功能主义可以在阿尔托的作品中看得最清楚,他所爱好的有机材料不仅使他的作品具有一种温馨、人文的情调,而且也有助于降低成本,因为木材在芬兰是取之不尽的。阿尔托也长于玻璃制品设计,他在1937年设计的花瓶采用了有机形态的造型,其创作灵感来自于他的祖国的湖泊边界线。他的设计还在英国、美国有较大影响,这推动了国际家具设计的“软”趋势,并预示着20世纪50年代的“有机现代主义”的基本特征。PH系列灯具的重要特征①所有的光线必须经过一次反射才能到达工作面,以获得柔和、均匀的照明效果,并避免清晰的阴影;②无论从任何角度均不能看到光源,以免眩光刺激眼睛;③对白炽灯光谱进行补偿,以获得适宜的光色;④减弱灯罩边沿的亮度,并允许部分光线溢出,以防止灯具与黑暗背景形成过大反差,造成眼睛不适。

北欧装饰材料有什么特点哪一家做的好的呢
北欧装饰材料有什么特点哪一家做的好的呢
北欧风格的特点:1、木材是北欧风格的灵魂在北欧风格装修中,木材是永恒不变的主角,它是北欧风格的灵魂,在北欧风格装修中,选用的木材没有刻意的花纹,粗旷而简约。未经过油漆的污染,北欧风格让人进一步的与大自然亲近。2、木地板是北欧风格的心脏白色的木地板是北欧人的最爱,这与天气的原因有关第,由于雨雪的原因,大面积的地毯会导致室内光线不足,而白色的木地板,能让室内光线看起来更明亮些,选择木地板也与北欧人对木材独钟的喜欢有点关系。北欧国家的木材资源丰富,因此木地板也是最完美的选择。3、黑白经典交织北欧乐曲黑与白是北欧的经典北欧风格,顾名思义,是指欧洲北部国家等传承下来的艺术设计风格。譬如挪威、瑞典、丹麦、芬兰等国家。北欧风格,人们常常会因这个词而联想到唯美。确实,北欧风格的唯美,不仅体现出一种回归自然的亲近感,更是一种纯净的艺术。北欧风格的特点,令人联想到雪白的世界,如天山雪莲般清透,如远离尘嚣之干净。

举例说明斯堪的纳维亚设计的特点和世界设计的贡献
举例说明斯堪的纳维亚设计的特点和世界设计的贡献
两次世界大战之间,地处北欧的斯堪的纳维亚国家在设计领域中崛起,并取得了令世人瞩目的成就,形成了影响十分广泛的斯堪的纳维亚风格。这种风格与艺术装饰风格、流线型风格等追求时髦和商业价值的形式主义不同,它不是一种流行的时尚,而是以特定文化背景为基础的设计态度的一贯体现。这些国家的具体条件不尽相同,因而在设计上也有所差异,形成了“瑞典现代风格”、“丹麦现代风格”等流派。但总体来说,斯堪的纳维亚国家的设计风格有着强烈的共性,它体现了斯堪的纳维亚国家多样化的文化、政治、语言、传统的融合,以及对于形式和装饰的克制,对于传统的尊重,在形式与功能上的一致,对于自然材料的欣赏等。斯堪的纳维亚风格是一种现代风格,它将现代主义设计思想与传统的设计文化相结合,既注意产品的实用功能,又强调设计中的人文因素,避免过于刻板和严酷的几何形式,从而产生了一种富于“人情味”的现代美学,因而受到人们的普遍欢迎。斯堪的纳维亚永远给人清新自在、与世无争的感觉。这种风格的家居自然也保持同样的调子。蓝色象征洁净的海,白色则是北欧半岛冰天雪地的符号。蓝和白的色彩组合,是永恒的经典。白色混油家具,线条简单利落,兼顾装饰和实用的效果。沙发宽大、柔软,坐上去很舒服。墙壁上,靠包上,花朵图案的加入,让居室更加温馨,当然你也可以用条纹图案来强调北欧风格执着的特点。整个房间安静、轻柔,搭配简单,不会出任何错误。叶子图案是斯堪的纳维亚风格的典型元素,在配饰方面可以尽情选择使用。就风格而言,斯堪的纳维亚设计是功能主义的,但又不像20世纪30年代那样严格和教条。几何形式被柔化了,边角被光顺成S形曲线或波浪线,常常被描述为“有机形”,使形式更富人性和生气。早在1900年巴黎国际博览会上,斯堪的纳维亚设计就引起了人们的注意,同时也标志着斯堪的纳维亚设计从地方性的隔离状态激烈地转变到面对国际性竞争。从20世纪20年代初开始,设计师和厂家就在积极为1925年巴黎国际博览会做准备。在这次博览会中,瑞典玻璃制品取得了很大成功,获得了多块金牌,并打进了美国市场。但最值得一提的是丹麦的工业设计,由汉宁森(Poul Henningsen,1894--1967)设计的照明灯具在博览会上获好评,被认为是该届博览会上惟一堪与柯布西埃的“新精神馆”相媲美的优秀作品,并获得了金牌。这种灯具后来发展成了极为成功的PH系列灯具(图1),至今畅销不衰。这类灯具具有极高的美学质量,它是来自于照明的科学原理,而不是由于附加的装饰,因而使用效果非常好,这正体现了斯堪的纳维亚工业设计的特色。在20世纪20年代后期,为包豪斯所推崇的功能主义也影响到了斯堪的纳维亚各国。其中瑞典受到的影响最大,因为瑞典相对来说工业较发达。受到包豪斯启发的一些最富成果和艺术性的思想体现在1930年著名的斯德哥尔摩博览会之中,这标志着功能主义在斯堪的纳维亚的突破。这次展览是由瑞典工艺协会主办的,它成了现代主义的国际性广告,标准化、合理化和实用性被应用到建筑和设计中,改变了先前国际博览会炫耀和虚饰的惯例。在这次展览中,包豪斯的设计思想戏剧般地体现于斯堪的纳维亚国家,揭示了一种革命性的设计哲学,特别强调居住建筑和装修,反映出对于实用、卫生和灵活性的关注。展出的家具和日用品都十分简洁而轻巧,向世人展出了瑞典富于个性的现代主义。20世纪30年代还有两位在斯堪的纳维亚很有影响的设计师,一位是丹麦的克林特,另一位是芬兰的阿尔托(Alvar Aalto,1898?1976)。克林特并不标榜自己是功能主义者,但他早期对于设计的研究关注于标准化、模数结构和实际功能要求,而不是风格上的自我表现。他十分尊重材料本身的特点和手工艺传统,并善于吸收不同文化和不同历史阶段的精华。他设计的椅子能满足用户在实用上和美学上的需要(图3,4)。通过采用不上油漆的暖色木材,不着色的皮革和素色织物,他创造了一种接近自然的设计语汇,成了斯堪的纳维亚风格的重要特点。克林特在20世纪30年代重新设计了一把折叠椅和一把躺椅,两者都是经典性的作品。在芬兰,阿尔托以用工业化生产方法来制造低成本但设计精良的家具而著称。特别有创见的是他利用薄而坚硬但又能热弯成型的胶合板来生产轻巧、舒适、紧凑的现代家具。他于1928年设计的扶手椅是采用胶合板和弯木制成的,轻巧而适用,充分利用了材料的特点,既优美雅致而又毫不牺牲其舒适性(图5、6)。阿尔托的其它家具设计也具有同样的特征。实际上,斯堪的纳维亚的功能主义可以在阿尔托的作品中看得最清楚,他所爱好的有机材料不仅使他的作品具有一种温馨、人文的情调,而且也有助于降低成本,因为木材在芬兰是取之不尽的。阿尔托也长于玻璃制品设计,他在1937年设计的花瓶采用了有机形态的造型,其创作灵感来自于他的祖国的湖泊边界线。他的设计还在英国、美国有较大影响,这推动了国际家具设计的“软”趋势,并预示着20世纪50年代的“有机现代主义”的基本特征。

什么是北欧设计理念
什么是北欧设计理念
北欧设计理念即以简约著称,具有很浓的后现代主义特色,注重流畅的线条设计,代表了一种时尚,回归自然,崇尚原木韵味,外加现代、实用、精美的艺术设计风格,正反映出现代都市人进入新时代的某种取向与旋律。北欧人有着特殊的造型天赋。丹麦设计在家具王国里堪称经典;瑞典人善于制造摩登;芬兰人翔动着自然灵感;挪威人崇尚厚重与质朴。他们在风格上有其共性的一面,但也体现着不同的个性。- 丹麦设计在木制家具设计界,全世界首推丹麦设计最为经典。"丹麦设计"似乎成了一个专用名词,与牛顿定律、阿基米德原理一样,有着不可怀疑的权威性。丹麦设计的精髓是以人为本。如设计一把椅子,一张沙发,丹麦设计不仅仅追求它的造型美,更注重从人体结构出发,讲究它的曲线如何与人体接触时达到完美的结 合。它突破了工艺、技术僵硬的理念,融进人的主体意识,从而变得充满理性。被称为丹麦家具设计之父的克林特,就像一个画家那样,为研究座椅的实用功能,他 会在设计之前画出各种各样的人体素描,在比例与尺寸上精益求精,并运用技巧将材料的特性发挥到极致,从而创作出美轮美奂的工艺品。- 瑞典摩登家具北欧诸国的家具制作,均有自己的设计风格,而瑞典风格的特征,是雅致与摩登。瑞典的摩登之风,曾使马特森椅畅销不衰。这股以设计师名命名的马特森椅风潮,曾经刮遍东南亚。与丹麦家具不同的是,瑞典风格并不十分强调个性,而更注重工 艺性与市场性较高的大众化家具的研究开发。瑞典家具偶尔也会受到丹麦风格的影响,采用柚木、紫檀木等名贵质材制作高级家具,但从传统上,瑞典人更喜欢用本 国盛产的松木、白桦为质材制作白木家具。设计风格,更追求便于叠放的层叠式结构,线条明朗,简化流通,以便制作摩登与风行,并以此凝结瑞典家具的现代风 格。- 芬兰人的造型天赋芬兰艺术家和设计师们所追求的芬兰风格,是将出水的大自然灵性融入设计作品,使其翔动一种源自自然的艺术智慧与灵感。到60年代,芬兰人开始进入一种反省,渐渐将设计风格沉淀为平实、实用,与生活密切结合,更深度地利用国内现有材料,扩大消费群,扩大规模生产,逐渐形成 芬兰家具的现代特色。他们在强调设计魅力的同时,致力于新材质的研究开发,终于生产出造型精巧、色泽典雅的塑胶家具,令人耳目一新。- 挪威家具的个性挪威家具的个性犹如挪威的山峦与神秘的峡湾,处处渗透出厚重与质朴,富有浓郁的北欧气质。挪威家具设计别具匠心,富有独创。它在成型合板及金属运用上,常常给人以意想不到的独特效果,并起到强化风格的作用。挪威的家具风格大致分两类,一类设计以出口为目的,在材质选用及工艺设计上均十分讲究,品质典雅高贵,为家具中的上乘之作。另一类则崇尚自然、质朴,具有北欧乡间的浓郁气息,极具民间艺术风格。

设计观念的特点是什么
设计观念的特点是什么
看看着个就有思路了 如何理解现代设计 ■对于现代设计的理解,还要从现代主义设计运动说起。现代主义设计运动是指一批建筑师、设计师和理论家开始探求20世纪的新的审美观的运动。对大多数持这一审美观的实践者来说,它不单是风格,而是一种信仰。现代主义的主要特点是理性主义,以及从19世纪突然崛起的客观精神。除此之外现代主义另外一个关键的含义是:‘形式服从功能’。这一口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。 ■进行现代运动的设计师想通过大规模的生产最终得出反对装饰风格的纯几何形式。最鲜明的代表就是包豪斯设计学校。他们致力于从事最新观念和最先进的设计,他们强调一种单一的现代运动的设计方法,即利用现代材料和工业生产技术,以原色红、蓝、黄和圆形以及方形为基础形成纯几何形式。在后来的发展中,现代设计也被称为国际风格。这是因为这一新方向产生的巨大影响而予以的美称。 ■在现代设计运动中有一部分人是服从现代设计的规则的。而在同时期还有部分人并不愿意完全的服从这一当前比较流行的规则。 ■服从规则的突出的代表有荷兰的风格派,俄罗斯构成派,斯堪的那维亚的阿尔多和阿斯普朗德的设计,还有 美国的流线型设计。尽管这些设计和制作展示出了复杂和多变性,但是他们其中始终有着共同的联系。例如,荷兰艺术和设计运动中的风格派,提倡严格的审美观,在创作中使用原色,平面和立体的造型都严格按照几何的式样。此次运动中法国和意大利也有杰出的代表。意大利未来派把自己和左翼法西斯意识形态联系在一起,要利用工业文化建立一个全新的现代国家。法国勒.柯布西埃的建筑设计艺术也是把纯粹的现代主义精神具体化的杰出代表。 ■其他国家的设计没有完全服从这一规则。例如瑞典和美国,创造了一种为一般民众所接受的流行的现代风格。斯堪的那维亚和英国更是不大喜欢走极端的方式,在材料的选择上,他们一般更喜欢使用天然的材料而不大喜欢过于几何形的。由于20年代后期的经济大萧条,美国出现的一小批工业设计先锋,把机械时代的设计应用到诸如火车、冰箱、真空吸尘器和汽车这样一批的产品上。 ■虽然装饰的概念是现代设计运动极力反对的,但是在这段时期里装饰仍然起着重要的作用。 ■流行设计经常使用建筑上的几何形式语言,创造了一种取得高度成功的风格。(如纽约克莱斯勒大厦)因为1925年巴黎的一个名字为‘装饰艺术展’的展览,这一风格被命名为装饰艺术。虽然评论家对次褒贬不一,但这并不影响装饰艺术在30年代的风行。但,即使是这样,现代主义者还是把它开除在外,并给它起了另外一个名称:Moderne 。Moderne指的是介乎艺术装饰风与现代主义之间的一种风格。 ■在这个时期中,现代设计的思想已经成为了设计师的一种思维模式。这种思维体现在一切的生产和生活中。但随着时间的流逝,当一个事物或一种思想不适合于当时的时代背景或是经济环境的时候。那么它就要被时代所遗弃了。所以,到了战后,被视为理所当然的现代主义和它的价值受到严峻的挑战。现代主义使用的方法太有限了,以至无法设计,它对机械的崇拜压制了人类思想的发明创造力。同时它忽略了给予物体个人的感情和复杂的意义,认为只有一种设计方法是对的和适当的,这种观念无疑是错误的。 ■由于战后经济的停滞和人们需求的变化,在战争的压力下英国出现了实用主义。实用主义设计意味着给每个人相同的选择,按严格控制的定量计划消费。而欧洲其他地方则受到了纳粹和意大利法西斯提倡的古典风格的影响。纳粹分子把现代运动和同犹太人和公产主义象征联系起来,所以现代运动在此时是不可接受的。与此同时为了恢复经济,各国都制定了相应的计划。在这些恢复经济的计划中,关键的战略是设计,是它在增加出口、促进贸易和生产中的作用。 ■50年代的设计受到战争的影响,人们还处于物质短缺和定量配给的状态,但此时的设计观念却发生了全新的变化。人们把变化后的设计称为‘当代风格’,它不仅是一种新设计风格,更代表着未来的图景。战争给人们留下了重建未来的共同目标和事业,所以这种‘当代风格’并不是一种时髦的设计风格,而是实实在在为人服务的设计。同时这种设计也因为其形式借鉴于美术的发展而被称为‘有机设计’。这样的设计形式呈现出了新的面貌,变得灵活多变,由曲线装饰,而且具有表现意味。 ■50年代设计的另外一个重要的变化是重新出现明亮的色彩和粗犷的构图,这是对战争带来的物质短缺,定量供给以及束缚限制的自然反映。另外,科学的作用以及战后新的审美和新技术的应用也有不可忽略的重要作用。设计师们被科技进步带来的崭新的未来景象所打动,这种对技术新个态度促使了新材料和新技术的采用,也使设计从科学中吸取了营养得到了动力。此时,在20世纪初期支配国际设计局面的国家,如法国、德国,到了如今逐渐被意大利、美国和斯堪的那维亚国家代替了。斯堪的那维亚和意大利的设计有飞速的发展,取得了很大的成就,但相比之下美国的成就更为突出。在50年代末期的美国一种异样的文化力量开始滋生,波普文化将推翻50年代设计的价值。 ■60年代,设计文化经历了翻天覆地的变化。设计由消费者的愿望和技术第一的思想左右着。 ■从30年代起就占据世界主导地位的现代设计传统这时大势已去,不得不让位给了波普设计。现代设计运动主张设计要着重功能,少用或者不用装饰,要经久耐用。50年代,年轻一带的设计理论家和实践者从伦敦发起,要推翻这些规则。‘独立团’的出现使:设计价值可以不必普遍化,应该合理少注重些功能,多注重消费者的愿望和需求。这种主张开始流传。波普在美国独立的发展,后来传播到世界各地,从艺术领域传播到设计领域。伦敦卡拉比街礼品和服装的销售说明了波普设计的优势,它是瞬间的、可消费的,聪明而具有讽刺意味的。 ■所谓技术第一的思想,是原于科学家们对未来的许诺:要让技术使一切发生变化。60年代的太空旅游给设计师们又灌输了新鲜的思维力量。此时在日本、美国、意大利等国家纷纷出现了优秀的技术产物。 ■波普艺术对现代主义设计做了重新的修整,但当后现代主义代替了波普的时候,对现代主义的批判才真正开始了。 ■1973年的石油危机有效的结束了60年代设计的乐观主义实验。波普设计巧妙的短暂价值,实验性的视觉风格,不适应新的保守主义方式。厂商和消费者不在有信心或金钱来主持实验性的设计。后现代主义最早的起点是对现代主义原则和价值的批判性立场。战后新的一代感到现代主义方式太严格刻板,现代主义观念排斥装饰、大众化口味以及人类俗望的癖好。后现代主义打开了一系列的设计方式:复兴的观念,材料和意像——这些都是过去被现代主义者否决的。直到后来,这些思想还一直被运用到设计中去。新时代的设计方向有了新的主题,即绿色环保和新技术的发展。 ■90年代,由于世界经济的衰退加强了限制,并给予设计重新考虑方向的机会。我们受到更为严峻的考验。改革开放以来,中国的设计事业可谓蒸蒸日上。受到世界范围的影响,不论是在建筑还是在工业设计方面都有了很大的发展也得到了不小的成就。但当我们还在追求设计的简约淡雅时,设计比较先进的国家却重拾了复杂鲜明的设计风格。当我们还把现代设计运动的原则运用到我们的作品中去的时候,也许并没有意识到它的时代性已经不存在了。设计是时间的轮回,时代的产物,是依靠经济的发展作为后动力量。也许有人会说,因为中国是发展中国家,经济的发展并不能达到世界的水平,所以中国设计的滞后性是理应出现的。但历史证明,设计与经济的发展是相辅相成的。在前面所说的战后各国的经济复苏计划中,设计是占据了不可替代的地位的。虽然不得不承认设计在中国的地位也在逐步的提高,但由于中国的历史和原有制度对人们观念的限制,若在短时间内达到世界水平还是有一定难度的。 ■时代是不断发展的,新技术和新思想不断充实着我们的思维和生活,也使我们面临更大的挑战。只要我们把握住时代的脉搏,世界进步的范畴便不会将我们弃置门外。

北欧风格的介绍
北欧风格的介绍
1.北欧风格是深受年轻人喜爱的一种简约自然的家居装修风格,指欧洲北部国家挪威、丹麦、瑞典、芬兰及冰岛等国的艺术设计风格(主要指室内设计以及工业产品设计)。2.北欧人创造了举世闻名的童话,也创造了举世无双的家具。他们“古朴+时尚,简洁+精湛”的人本主义设计思想,充分体现了北欧人对生活的理解。他们有一颗童真浪漫的心,所以,我们在北欧家具里能看到森林、小屋、海浪,以其童话里的精灵,不管是“纯北欧”还是“新北欧”的风格。北欧风格以简洁著称于世,并影响到后来的“极简主义”、“简约主义”、“后现代”等风格。3.北欧风格设计貌似不经意的搭配之下,一切又如浑然天成般光彩夺目。任何一个空间,总有一个视觉中心,而这个中心的主导者就是色彩。北欧风格色彩搭配之所以令人印象深刻,是因为它总能获得令人视觉舒服的效果——不用纯色而多使用中性色进行柔和过渡,即使用黑白灰营造强烈效果,也总有稳定空间的元素打破它的视觉膨胀感,比如用素色家具或中性色软装来压制。

瑞典车有什么特点?
瑞典车有什么特点?
回楼主瑞典汽车就像瑞典人一样守时、诚实、可以信赖、干净整洁因为他们的性格所以把瑞典车制造的无论外观 性能 还是各种设计都非常具有瑞典人的特色其中最具代表的品牌就是沃尔沃他继承了全部瑞典特色庄重 含蓄 内敛 安全 环保 总之给人们信赖感瑞典车主要品牌沃尔沃,萨博,CCR柯尼希塞尔 这些品牌在半个多世纪的发展过程中,斗以标新立异的设计、创新化的工艺、舒适的驾驶和出众的安全性能,在全球范围内赢得美誉。这就是瑞典车的特点希望你满意!

北欧的房屋有何特点?
北欧的房屋有何特点?
丹麦:在木制家具中,全世界首推丹麦设计最为经典。丹麦设计的精髓是以人为本。如设计一把椅子,丹麦的设计不仅仅追求它的造型美,而是更注重它的曲线如何与人体接触时作完美的吻合。 瑞典:瑞典风格并不十分强调个性,而更注重工艺性与大众化。瑞典的设计更追求便于叠放的层叠式结构。 芬兰:芬兰设计师追求将山水的大自然灵性融入室内,使其拥有一种源自自然的艺术智慧与灵感。进入20世纪60年代,芬兰人渐渐将设计风格沉淀为平实、实用,与生活密切结合,逐渐形成芬兰室内设计的现代特色。 挪威:挪威家具处处渗透出厚重与质朴,富有浓郁的北欧气质。在挪威风格的设计中,成型合板和金属运用几乎达到了极致,常常给人以意想不到的独特效果,并起到强化风格的作用。

斯堪的纳维亚各国的设计有何共同之处
斯堪的纳维亚各国的设计有何共同之处
两次世界大战之间,地处北欧的斯堪的纳维亚国家在设计领域中崛起,并取得了令世人瞩目的成就,形成了影响十分广泛的斯堪的纳维亚风格。这种风格与艺术装饰风格、流线型风格等追求时髦和商业价值的形式主义不同,它不是一种流行的时尚,而是以特定文化背景为基础的设计态度的一贯体现。这些国家的具体条件不尽相同,因而在设计上也有所差异,形成了“瑞典现代风格”、“丹麦现代风格”等流派。但总体来说,斯堪的纳维亚国家的设计风格有着强烈的共性,它体现了斯堪的纳维亚国家多样化的文化、政治、语言、传统的融合,以及对于形式和装饰的克制,对于传统的尊重,在形式与功能上的一致,对于自然材料的欣赏等。斯堪的纳维亚风格是一种现代风格,它将现代主义设计思想与传统的设计文化相结合,既注意产品的实用功能,又强调设计中的人文因素,避免过于刻板和严酷的几何形式,从而产生了一种富于“人情味”的现代美学,因而受到人们的普遍欢迎。斯堪的纳维亚永远给人清新自在、与世无争的感觉。这种风格的家居自然也保持同样的调子。蓝色象征洁净的海,白色则是北欧半岛冰天雪地的符号。蓝和白的色彩组合,是永恒的经典。白色混油家具,线条简单利落,兼顾装饰和实用的效果。沙发宽大、柔软,坐上去很舒服。墙壁上,靠包上,花朵图案的加入,让居室更加温馨,当然你也可以用条纹图案来强调北欧风格执着的特点。整个房间安静、轻柔,搭配简单,不会出任何错误。叶子图案是斯堪的纳维亚风格的典型元素,在配饰方面可以尽情选择使用。就风格而言,斯堪的纳维亚设计是功能主义的,但又不像20世纪30年代那样严格和教条。几何形式被柔化了,边角被光顺成S形曲线或波浪线,常常被描述为“有机形”,使形式更富人性和生气。早在1900年巴黎国际博览会上,斯堪的纳维亚设计就引起了人们的注意,同时也标志着斯堪的纳维亚设计从地方性的隔离状态激烈地转变到面对国际性竞争。从20世纪20年代初开始,设计师和厂家就在积极为1925年巴黎国际博览会做准备。在这次博览会中,瑞典玻璃制品取得了很大成功,获得了多块金牌,并打进了美国市场。但最值得一提的是丹麦的工业设计,由汉宁森(Poul Henningsen,1894--1967)设计的照明灯具在博览会上获好评,被认为是该届博览会上惟一堪与柯布西埃的“新精神馆”相媲美的优秀作品,并获得了金牌。这种灯具后来发展成了极为成功的PH系列灯具(图1),至今畅销不衰。这类灯具具有极高的美学质量,它是来自于照明的科学原理,而不是由于附加的装饰,因而使用效果非常好,这正体现了斯堪的纳维亚工业设计的特色。在20世纪20年代后期,为包豪斯所推崇的功能主义也影响到了斯堪的纳维亚各国。其中瑞典受到的影响最大,因为瑞典相对来说工业较发达。受到包豪斯启发的一些最富成果和艺术性的思想体现在1930年著名的斯德哥尔摩博览会之中,这标志着功能主义在斯堪的纳维亚的突破。这次展览是由瑞典工艺协会主办的,它成了现代主义的国际性广告,标准化、合理化和实用性被应用到建筑和设计中,改变了先前国际博览会炫耀和虚饰的惯例。在这次展览中,包豪斯的设计思想戏剧般地体现于斯堪的纳维亚国家,揭示了一种革命性的设计哲学,特别强调居住建筑和装修,反映出对于实用、卫生和灵活性的关注。展出的家具和日用品都十分简洁而轻巧,向世人展出了瑞典富于个性的现代主义。20世纪30年代还有两位在斯堪的纳维亚很有影响的设计师,一位是丹麦的克林特,另一位是芬兰的阿尔托(Alvar Aalto,1898?1976)。克林特并不标榜自己是功能主义者,但他早期对于设计的研究关注于标准化、模数结构和实际功能要求,而不是风格上的自我表现。他十分尊重材料本身的特点和手工艺传统,并善于吸收不同文化和不同历史阶段的精华。他设计的椅子能满足用户在实用上和美学上的需要(图3,4)。通过采用不上油漆的暖色木材,不着色的皮革和素色织物,他创造了一种接近自然的设计语汇,成了斯堪的纳维亚风格的重要特点。克林特在20世纪30年代重新设计了一把折叠椅和一把躺椅,两者都是经典性的作品。在芬兰,阿尔托以用工业化生产方法来制造低成本但设计精良的家具而著称。特别有创见的是他利用薄而坚硬但又能热弯成型的胶合板来生产轻巧、舒适、紧凑的现代家具。他于1928年设计的扶手椅是采用胶合板和弯木制成的,轻巧而适用,充分利用了材料的特点,既优美雅致而又毫不牺牲其舒适性(图5、6)。阿尔托的其它家具设计也具有同样的特征。实际上,斯堪的纳维亚的功能主义可以在阿尔托的作品中看得最清楚,他所爱好的有机材料不仅使他的作品具有一种温馨、人文的情调,而且也有助于降低成本,因为木材在芬兰是取之不尽的。阿尔托也长于玻璃制品设计,他在1937年设计的花瓶采用了有机形态的造型,其创作灵感来自于他的祖国的湖泊边界线。他的设计还在英国、美国有较大影响,这推动了国际家具设计的“软”趋势,并预示着20世纪50年代的“有机现代主义”的基本特征。

波普设计有什么特点
波普设计有什么特点
看看着个就有思路了 如何理解现代设计 ■对于现代设计的理解,还要从现代主义设计运动说起。现代主义设计运动是指一批建筑师、设计师和理论家开始探求20世纪的新的审美观的运动。对大多数持这一审美观的实践者来说,它不单是风格,而是一种信仰。现代主义的主要特点是理性主义,以及从19世纪突然崛起的客观精神。除此之外现代主义另外一个关键的含义是:‘形式服从功能’。这一口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。 ■进行现代运动的设计师想通过大规模的生产最终得出反对装饰风格的纯几何形式。最鲜明的代表就是包豪斯设计学校。他们致力于从事最新观念和最先进的设计,他们强调一种单一的现代运动的设计方法,即利用现代材料和工业生产技术,以原色红、蓝、黄和圆形以及方形为基础形成纯几何形式。在后来的发展中,现代设计也被称为国际风格。这是因为这一新方向产生的巨大影响而予以的美称。 ■在现代设计运动中有一部分人是服从现代设计的规则的。而在同时期还有部分人并不愿意完全的服从这一当前比较流行的规则。 ■服从规则的突出的代表有荷兰的风格派,俄罗斯构成派,斯堪的那维亚的阿尔多和阿斯普朗德的设计,还有 美国的流线型设计。尽管这些设计和制作展示出了复杂和多变性,但是他们其中始终有着共同的联系。例如,荷兰艺术和设计运动中的风格派,提倡严格的审美观,在创作中使用原色,平面和立体的造型都严格按照几何的式样。此次运动中法国和意大利也有杰出的代表。意大利未来派把自己和左翼法西斯意识形态联系在一起,要利用工业文化建立一个全新的现代国家。法国勒.柯布西埃的建筑设计艺术也是把纯粹的现代主义精神具体化的杰出代表。 ■其他国家的设计没有完全服从这一规则。例如瑞典和美国,创造了一种为一般民众所接受的流行的现代风格。斯堪的那维亚和英国更是不大喜欢走极端的方式,在材料的选择上,他们一般更喜欢使用天然的材料而不大喜欢过于几何形的。由于20年代后期的经济大萧条,美国出现的一小批工业设计先锋,把机械时代的设计应用到诸如火车、冰箱、真空吸尘器和汽车这样一批的产品上。 ■虽然装饰的概念是现代设计运动极力反对的,但是在这段时期里装饰仍然起着重要的作用。 ■流行设计经常使用建筑上的几何形式语言,创造了一种取得高度成功的风格。(如纽约克莱斯勒大厦)因为1925年巴黎的一个名字为‘装饰艺术展’的展览,这一风格被命名为装饰艺术。虽然评论家对次褒贬不一,但这并不影响装饰艺术在30年代的风行。但,即使是这样,现代主义者还是把它开除在外,并给它起了另外一个名称:Moderne 。Moderne指的是介乎艺术装饰风与现代主义之间的一种风格。 ■在这个时期中,现代设计的思想已经成为了设计师的一种思维模式。这种思维体现在一切的生产和生活中。但随着时间的流逝,当一个事物或一种思想不适合于当时的时代背景或是经济环境的时候。那么它就要被时代所遗弃了。所以,到了战后,被视为理所当然的现代主义和它的价值受到严峻的挑战。现代主义使用的方法太有限了,以至无法设计,它对机械的崇拜压制了人类思想的发明创造力。同时它忽略了给予物体个人的感情和复杂的意义,认为只有一种设计方法是对的和适当的,这种观念无疑是错误的。 ■由于战后经济的停滞和人们需求的变化,在战争的压力下英国出现了实用主义。实用主义设计意味着给每个人相同的选择,按严格控制的定量计划消费。而欧洲其他地方则受到了纳粹和意大利法西斯提倡的古典风格的影响。纳粹分子把现代运动和同犹太人和公产主义象征联系起来,所以现代运动在此时是不可接受的。与此同时为了恢复经济,各国都制定了相应的计划。在这些恢复经济的计划中,关键的战略是设计,是它在增加出口、促进贸易和生产中的作用。 ■50年代的设计受到战争的影响,人们还处于物质短缺和定量配给的状态,但此时的设计观念却发生了全新的变化。人们把变化后的设计称为‘当代风格’,它不仅是一种新设计风格,更代表着未来的图景。战争给人们留下了重建未来的共同目标和事业,所以这种‘当代风格’并不是一种时髦的设计风格,而是实实在在为人服务的设计。同时这种设计也因为其形式借鉴于美术的发展而被称为‘有机设计’。这样的设计形式呈现出了新的面貌,变得灵活多变,由曲线装饰,而且具有表现意味。 ■50年代设计的另外一个重要的变化是重新出现明亮的色彩和粗犷的构图,这是对战争带来的物质短缺,定量供给以及束缚限制的自然反映。另外,科学的作用以及战后新的审美和新技术的应用也有不可忽略的重要作用。设计师们被科技进步带来的崭新的未来景象所打动,这种对技术新个态度促使了新材料和新技术的采用,也使设计从科学中吸取了营养得到了动力。此时,在20世纪初期支配国际设计局面的国家,如法国、德国,到了如今逐渐被意大利、美国和斯堪的那维亚国家代替了。斯堪的那维亚和意大利的设计有飞速的发展,取得了很大的成就,但相比之下美国的成就更为突出。在50年代末期的美国一种异样的文化力量开始滋生,波普文化将推翻50年代设计的价值。 ■60年代,设计文化经历了翻天覆地的变化。设计由消费者的愿望和技术第一的思想左右着。 ■从30年代起就占据世界主导地位的现代设计传统这时大势已去,不得不让位给了波普设计。现代设计运动主张设计要着重功能,少用或者不用装饰,要经久耐用。50年代,年轻一带的设计理论家和实践者从伦敦发起,要推翻这些规则。‘独立团’的出现使:设计价值可以不必普遍化,应该合理少注重些功能,多注重消费者的愿望和需求。这种主张开始流传。波普在美国独立的发展,后来传播到世界各地,从艺术领域传播到设计领域。伦敦卡拉比街礼品和服装的销售说明了波普设计的优势,它是瞬间的、可消费的,聪明而具有讽刺意味的。 ■所谓技术第一的思想,是原于科学家们对未来的许诺:要让技术使一切发生变化。60年代的太空旅游给设计师们又灌输了新鲜的思维力量。此时在日本、美国、意大利等国家纷纷出现了优秀的技术产物。 ■波普艺术对现代主义设计做了重新的修整,但当后现代主义代替了波普的时候,对现代主义的批判才真正开始了。 ■1973年的石油危机有效的结束了60年代设计的乐观主义实验。波普设计巧妙的短暂价值,实验性的视觉风格,不适应新的保守主义方式。厂商和消费者不在有信心或金钱来主持实验性的设计。后现代主义最早的起点是对现代主义原则和价值的批判性立场。战后新的一代感到现代主义方式太严格刻板,现代主义观念排斥装饰、大众化口味以及人类俗望的癖好。后现代主义打开了一系列的设计方式:复兴的观念,材料和意像——这些都是过去被现代主义者否决的。直到后来,这些思想还一直被运用到设计中去。新时代的设计方向有了新的主题,即绿色环保和新技术的发展。 ■90年代,由于世界经济的衰退加强了限制,并给予设计重新考虑方向的机会。我们受到更为严峻的考验。改革开放以来,中国的设计事业可谓蒸蒸日上。受到世界范围的影响,不论是在建筑还是在工业设计方面都有了很大的发展也得到了不小的成就。但当我们还在追求设计的简约淡雅时,设计比较先进的国家却重拾了复杂鲜明的设计风格。当我们还把现代设计运动的原则运用到我们的作品中去的时候,也许并没有意识到它的时代性已经不存在了。设计是时间的轮回,时代的产物,是依靠经济的发展作为后动力量。也许有人会说,因为中国是发展中国家,经济的发展并不能达到世界的水平,所以中国设计的滞后性是理应出现的。但历史证明,设计与经济的发展是相辅相成的。在前面所说的战后各国的经济复苏计划中,设计是占据了不可替代的地位的。虽然不得不承认设计在中国的地位也在逐步的提高,但由于中国的历史和原有制度对人们观念的限制,若在短时间内达到世界水平还是有一定难度的。 ■时代是不断发展的,新技术和新思想不断充实着我们的思维和生活,也使我们面临更大的挑战。只要我们把握住时代的脉搏,世界进步的范畴便不会将我们弃置门外。
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中式设计风格主要是吸收了明清两代家具以及园林中的造型与美学理念,讲究对称、简朴等,其是一定审美意趣和社会地位的象征。这种古典的中式风格需要的一定的中式家具以及摆设来衬托,其主要起到画龙点睛的作用。中式屏风就是代表,这种可以定制木雕或是金漆彩绘。




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新东南亚风格也是近几年才出现的,主要的风格特点是大量的使用了原木、棉、麻、藤、精致木雕作为主装修材料,追求绿色环保,手工化。造型上最大限度的体现了雕刻艺术,是一种休闲清雅的感觉。
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装修的时候,室内色彩的搭配应该坚持墙壁、地面、窗帘、床罩、沙发套、台布等存在平衡对此的关系,这样搭配下来的房屋风格不仅有和谐感,还会显得非常有层次感。细致的来说,就是浅色家具应该与深灰色、嫩绿色来搭配,深色则更能衬托家具,并提高房间的高度,给人宽阔大气的感觉。色彩设计上尽可能的以相近色或是对比色为主。

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一、客厅装饰的灯光用途规划 许多住户希望客厅灯光能随不同用途、场合而有所改动。智能化体系里有灯光调节体系。可以依照需求控制照明状态,可模仿自然界太阳光改动,住户只需轻触开关或遥控器便可感触从夏到冬,从春到秋的模仿性时节改动,乃至可以模仿一天中的不相同时段。二、客厅装饰原料材质要通用 在客厅装饰中,你有必要保证所采用的装饰原料,尤其是地面原料能用于大多数的家庭居室,且要能够满足家人的需求,如老人小孩需要能防滑的地砖等。三、客厅装饰特性不应该另类 不管你或许任何一个家庭成员的特性或许审美如何与众不相同,除非你平常没有什么亲朋交游,不然你有必要保证客厅装饰特性被群众所承受。但这并非指客厅装饰是平凡普通,而是需求规划成让人调和且对比简单承受的那种特性。四、客厅装饰规划分区要合理 别墅客厅装饰要归纳一些方面来看:第一,招待区与休息区的布置;第二、客厅装饰要运用房子的特色,思考空间的层次感;第三、内部装饰与外部环境的调和。五、要与居室全体环境相一致 客厅最垂青全体的调和一致性,只需掌握好这点才能创造出调和的家居氛围。一般来说,客厅是最能体现主人特性的地方,因而客厅要满足开阔,如此可以彰显出主人的容纳大方。别的尽量不要运用过深的色调,由于客厅作为待客和歇息之所,太沉重的色调简单让人感触压抑和烦闷。


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现代风格的设计讲究“少就是多”的装饰美学原则,即简单明了,抛弃众多不必要的装饰,以平面构成、色彩构成、立体构成为基础进行设计,特别注重空间色彩以及形体变化的挖掘。而现代风格主张给简单赋予复杂的寓意,各种空间相互渗透,实现利用率的最大化。空间划分上,现代主义设计风格更注重会客、餐饮、学习、睡眠功能空间的逻辑关系。
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现代简约风格具备的特点有:1、空间简约,色彩就要跳跃出来。苹果绿、深蓝、大红、纯黄等高纯度色彩大量运用,大胆而灵活,不单是对简约风格的遵循,也是个性的展示。2、金属是工业化社会的产物,也是体现简约风格最有力的手段。各种不同造型的金属灯,都是现代简约派的代表产品。3、强调功能性设计,线条简约流畅,色彩对比强烈,这是现代风格家具的特点。此外,大量使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材,也是现代风格家具的常见装饰手法,能给人带来前卫、不受拘束的感觉。由于线条简单、装饰元素少,现代风格家具需要完美的软装配合,才能显示出美感。例如沙发需要靠垫、餐桌需要餐桌布、床需要窗帘和床单陪衬,软装到位是现代风格家具装饰的关键。


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